Le Mouvement de Soi - corps et posture de l-artiste de scene

1. Le dos, la colonne vertébrale de votre essence

Ce module vous invite à explorer, assouplir et renforcer votre dos, en optimisant l'alignement bassin, buste et tête. Vous développerez une meilleure coordination, gagnerez en confiance corporelle et affinerez la perception de votre identité physique et artistique.

3 axes travail :

Corps et posture - L'alignement autour de la colonne, la verticalité

Préparation au mouvement - le centre de gravité

Expression de soi - La force du recentrage -> confiance

2. Les jambes, ancrage et affirmation de votre créativité

À l'issue de ce module, vous aurez clarifié le lien entre votre créativité, votre gestuelle et votre positionnement. Vous aurez appris à établir une relation profonde avec le sol, en trouvant votre ancrage et vos appuis. Votre position sera à la fois stable et dynamique, permettant une puissance dans vos sauts et rebonds. Vous découvrirez comment affirmer votre identité à travers votre corps.

3 axes travail :

Corps et posture - La ligne portante de la jambe, se dresser

Préparation au mouvement - Les lignes, souplesse et les dynamiques

Expression de soi - L'évolution dans l'espace et l'affirmation de soi

Ce module vous invite à explorer la puissance de vos jambes comme ancrage fondamental de votre expression artistique et physique.

3. Les bras, l'expression de la relation

À l'issue de ce module, vous aurez amélioré votre port de bras et votre port de tête, et ouvert de nouvelles perspectives en cohérence avec votre manifeste artistique. Vous aurez clarifié une stratégie de développement pour votre carrière, en renforçant la fluidité de votre expression corporelle.

3 axes travail :

Corps et posture - détendre et étendre ses bras

Préparation au mouvement - vers la grâce du geste

Expression de soi - L'altérité et la relation 

Ce module vous permet de libérer l'expression de vos bras comme vecteur essentiel de votre relation au monde et à votre art.