Est fondé d'une part sur des apports théoriques couplés à des séances de travaux individuels et collectifs et d'autre part sur des rencontres professionnelles.
La formation s'articule autour de cinq grands axes et huit modules :
I — Dramaturgie et écritures scéniques — Module 1
Élaborer la dramaturgie du projet pour définir le cadre général et les intentions de mise en scène.

II — Scénographie et Technique du théâtre (décor, lumière, costume, image, son, musique) — Module 2 et 3
Concevoir la scénographie en articulation avec la dramaturgie du projet artistique pour traduire les intentions de mise en scène.

III — Relations avec les interprètes (direction d'acteur) — Module 4 et 5
Choisir et diriger des interprètes à partir de l'écriture scénique du projet pour la conduite et l'amélioration du jeu et de la mise en scène.

IV — Production, diffusion et promotion du spectacle — Module 6
Élaborer un plan de production et de diffusion pour créer et représenter le spectacle en public.

V — Gestion de carrière — Module 7 et 8
Mettre en valeur son identité, valoriser son travail, l'originalité de son approche, de sa démarche et étendre son réseau professionnel pour développer et gérer sa carrière artistique.

Jury — Au terme de la formation, un jury de professionnels extérieur à l'Ems : metteur - metteuse en scène, directeur - directrice de théâtre, scénographe (...), expertisent la version finale du projet d'un point de vue artistique, économique et technique.