Rythme et expression - Christine Rossignol-Dallaire

Donner le plus d'espace possible à l'expression, plutôt qu'à la composition.

Développer l'expression en tenant compte des contraintes techniques liées aux émotions

Comprendre la distanciation et le ludisme : l'acteur et le clown

Connaître et suivre son corps

Connaître les rapports rigueur-liberté et conviction-prise de risque

Posséder une fluidité énergétique

Aborder le travail de duo


1/LE CORPS


ÉNERGIE ET CONSCIENCE :

• Isolation • Points d'enfermement, de tension, d'expression et circulation d'énergie à travers ceux-ci • Les appuis • La voix et les masques faciaux • La mémoire sensorielle


LES DEMARCHES : • Les sortes de marche, les transferts et déséquilibres, les déroulés de pieds et leurs sensations • Les rythmes • la démarche expressive • le rapport démarche-attitude


LES SILHOUETTES : • Relier les points d'enfermement et de tension et explorer les contraintes et libertés. • Lier les silhouettes aux démarches • Recevoir l'autre dans la silhouette et la transformer


2/ LE JEU


SOLO : • Acquérir et jouer avec les différentes techniques spécifiques au jeu clownesque, soit : le balayage, le temps public, l'attaque, la prise de risque, la relance, la blague, le bide, le rytme, les conflits • Baser le jeu sur l'expression et non la composition • Dissocier et jouer avec les états, émotions et réactions cérébrales. • Acquérir les techniques liées aux voyage Soi-Public-prétexte • Explorer les 5 étapes


DUO : • La complicité • les passages de paroles • l'attitude et le jeu en soutien • le renvoi • la famille, l'empathie et la parodie