Le modele du Libre Acteur - de l-initiation a la pratique professionnelle

Que ce soit sur scène ou face caméra, l'art du jeu nécessite la capacité à s'adapter à chaque situation. Face aux obligations de réussites pour le développement de sa carrière, l'acteur se confronte à des besoins d'efficacité accrues que ce soit en casting, en audition ou dans son jeu au quotidien. Pour autant la pratique professionnelle ne doit pas se faire au détriment de la dimension artistique que ce soit en terme de créativité ou de plaisir...

Le modèle du Libre Acteur permet aux comédien.ne.s de s'affranchir des contraintes pour une approche sensitive et organique du jeu. Il accompagne l'artiste tout au long de sa carrière dans sa capacité à s'auto-évaluer, à développer ses compétences, et ainsi progresser. Que ce soit sur scène ou face à la caméra, le Libre Acteur crée une interprétation efficace, vivante et saine dans le plaisir du jeu et la qualité de présence.

La progression pédagogique sur trois semaines, amène chaque stagiaire à dynamiser son savoir-faire, à acquérir de nouvelles techniques et à mettre en application le Libre Acteur en situation professionnelle.