Le Flamenco pour les artistes du spectacle vivant : ressource d'interprétation scénique

Programme de la formation — 5 jours

• Corps flamenco et présence scénique : exploration de l'ancrage, de la verticalité, de la marche, du regard, du port de bras, des appuis, de l'immobilité habitée et de la gestion de l'énergie.
• Interprétation et réinvestissement artistique : mise en lien des outils flamencos avec des situations d'interprétation : chant, théâtre, danse, répertoire hispanisant ou recherche scénique plus large.
• Analyse et mise en pratique : observation d'extraits scéniques, musicaux ou cinématographiques, identification des codes de présence et réinvestissement dans une courte proposition artistique.
• Écoute, rythme et compás : découverte des principes rythmiques du Flamenco : pulsation, accentuation, cycles rythmiques, repères binaires et ternaires, écoute collective, précision et mémorisation par le corps.
• Palmas et musicalité corporelle : travail progressif des frappes de mains, de la coordination, de l'écoute du groupe et de l'inscription du rythme dans le corps.
• Culture flamenca et repères artistiques : introduction aux fondamentaux du Flamenco : histoire, contexte culturel, formes, imaginaires, rapport à l'Andalousie, à la scène et aux différentes couleurs émotionnelles du répertoire flamenco.

Intervenante : Veronica Vallecillo
Veronica Vallecillo, intervenante de la formation Flamenco pour artistes du spectacle vivant

Danseuse, chorégraphe et pédagogue, Veronica Vallecillo est issue d'une famille originaire de Granada et Melilla (Espagne). Formée dès l'enfance à la danse classique puis au Flamenco auprès de grands maîtres en Espagne, elle monte sur scène dès 1996 et fonde en 1998 le Veronica Vallecillo Quartet.. À Paris depuis 2001, elle développe un langage artistique singulier qui articule tradition flamenca, danse contemporaine, théâtre et création scénique, et fonde sa compagnie avec laquelle elle signe de nombreuses pièces. Elle est également interprète et co-créatrice au sein de la Compagnie Montalvo-Hervieu (CCN de Créteil, 2004–2008), présente ses créations au Centre National de la Danse, au Festival flamenco de Nîmes et à la Villette, et se produit en 2025 au Festival Eye Museum d'Amsterdam. Percussionniste scénique maîtrisant palmas, cajon et percussions corporelles, elle incarne une pratique du flamenco à la fois enracinée dans la tradition et résolument ouverte à la scène contemporaine.

Fondatrice de la Peña flamenca La Bulería à Toulouse, Veronica Vallecillo enseigne le Flamenco depuis de nombreuses années et intervient à Paris notamment au centre de danse de Blanca Li, à la peña Flamenco en France, etc. Son expérience pédagogique auprès d'artistes professionnels est particulièrement étendue : elle a assuré le coaching et la chorégraphie de chanteurs lyriques au Centre de Formation Lyrique de l'Opéra Bastille, coaché des acteurs de cinéma (Gad El Maleh, Valeria Golino, Elisa Tovati, Victoria Abril), créé des chorégraphies pour l'émission Vivement Dimanche et conçu un clip pédagogique sur le Flamenco présenté au Grand Palais. Elle a également conduit des ateliers de performance à destination de danseurs en formation professionnelle au CND Pantin et au CCN d'Orléans. Cette double compétence — artiste formée à la source du Flamenco, et pédagogue aguerrie auprès d'interprètes professionnels issus d'horizons divers — fait d'elle une intervenante idéalement placée pour accompagner les artistes du spectacle vivant dans une appropriation précise, vivante et non stéréotypée des codes flamencos au service de leur interprétation scénique.