L-Art du bide

Nous allons, dans un premier temps, travailler sur l'état de jeu et de plaisir à travers des improvisations solo. Nous chercherons le ludique et la fantaisie de l'actrice/acteur Clowne. Puis, très vite, nous travaillerons la Complicité entre les Clownes d'une part puis avec le public d'une autre. Pour nous, la Complicité entre les Clownes est essentielle, vitale. Le travail d'improvisation favorise le jeu, la prise de risque et la réactivité, l'écoute (de soi, de ses partenaires, du public) étant une qualité majeure.

Ensuite, nous allons nous concentrer sur un moment fatidique mais néanmoins essentiel dans l'apprentissage du Clown : le Bide. Ou plus précisément pour les néophytes : le moment où le Clown rate sa blague.

C'est un exercice magnifique pour tout artiste qui s'intéresse à l'art du Clown. Le Clown ne subit pas son échec, il le transcende. C'est un formidable instrument de travail tant pour le Clown que pour les comédiens et comédiennes. Dans cette approche, nous allons nous confronter à notre propre vulnérabilité et la mettre en lumière. C'est un exercice vertigineux et impressionnant mais nécessaire. Il n'y a rien de plus beau qu'un Clown qui rate car il met tout le monde d'accord : nous sommes des êtres imparfaits qui cherchent à être parfaits et qui donc, par conséquence, échouent inéluctablement. Mais ce qui nous intéresse ici, ce n'est évidemment pas le drame mais le plaisir !  Le plaisir de rater, de chuter, de se vautrer ! Et pour y arriver, nous devons nous confronter à nous-même, à nos imperfections, à notre vulnérabilité. Se prendre L'échec en pleine face ! C'est seulement ainsi que nous pourrons comprendre comment, à travers le personnage du Clown, il est possible de transformer son échec pour en faire une victoire. Ce stage vous enseignera à rater, à savoir rater, à comment rater et, surtout, pourquoi rater. Car oui, il y a un une philosophie de l'échec et le Clown en est la parfaite représentation.