Character Design - Niveau Intermediaire

Session 1- Introduction & brief créatif

Présentation des attentes, univers narratif, contraintes techniques.

Analyse d'exemples professionnels.

Session 2-Silhouette & langage corporel

Étude du posing, des lignes de force et de la silhouette.

Construction de poses dynamiques et expressives.

Session 3-Morphologie, formes et variations

Exploration des variations de corps, âges, genres et archétypes.

Simplification de l'anatomie au service du style graphique.

Session 4-Design de visages expressifs

Étude des visages stylisés, émotions, formes, et expressions.

Création de planches d'émotions.

Session 5-Costume et accessoires

Méthodologie pour concevoir des vêtements lisibles et stylisés.

Fonctions, texture, narration par les habits.

Session 6-Style et cohérence graphique

Travail autour du style visuel (réaliste, cartoon, hybridation).

Harmonisation du trait et de la couleur.

Session 7-Fiches personnages et turnaround

Construction d'une fiche personnage complète (face/profil/dos).

Compréhension des contraintes techniques liées à la production.

Session 8-Mise en situation professionnelle

Rendu final d'un personnage selon un cahier des charges.

Cadrage, découpe, attitude, storytelling visuel.

Session 9-Feedback et finalisation du portfolio

Revue critique des productions.

Conseils de présentation, insertion dans un portfolio.