Comment se former dans le cinéma

Le secteur de l’audiovisuel est très attractif et en fait rêver plus d’un. Sons, images, représentation, acting… Voici ce qu’il faut savoir sur l’univers du cinéma.

Mis à jour le 10 avril 2025 à 15h18, publié en avril 2022

Par L'équipe MaFormation

Voir les formations Cinema

Selon les dernières données de l’étude Audiens, les métiers du cinéma représentent 73 844 salariés en France. Bouleversé par le numérique et l’essor de l’intelligence artificielle, le secteur connaît de grandes mutations, faisant ainsi appel à de nouvelles compétences, notamment dans le domaine du montage et des effets spéciaux. Découvrez comment intégrer le monde du cinéma !

Qu’est-ce que le cinéma ? À qui s’adresse-t-il ?

Les professionnels du cinéma sont les personnes qui exercent au sein d’une société de production audiovisuelle, pour concevoir la réalisation de films, de séries, de documentaires, de reportages, de vidéos, de programmes télévisés...

Le cinéma est un secteur qui nécessite de nombreuses qualités humaines et compétences techniques bien différentes les unes des autres. En effet, une production audiovisuelle fait appel à des producteurs, des techniciens du son, de l’image et de la lumière, des monteurs, des mixeurs, des caméramans, des acteurs, des régisseurs, des stylistes, des maquilleurs, des coiffeurs, des décorateurs… Il s’agit donc d’un domaine où les métiers sont variés et requièrent des profils aux compétences spécifiques.

Quelles sont les qualités requises pour se former dans le cinéma ?

Les métiers du cinéma ne sont pas donnés à tout le monde. En effet, être passionné d’art visuel et de cinéma n’est pas suffisant, même si cela semble essentiel ! En plus d’être un véritable amateur de films et de séries, vous devez avoir une bonne culture cinématographique.

D’autre part, vous devez être doté d’un bon sens du relationnel. En effet, vous serez constamment en contact avec des équipes variées et de nouvelles personnes. Vous devez donc avoir une bonne capacité d’adaptation un être à même de travailler en équipe, pour être en mesure de bien vous entendre avec vos collègues. La flexibilité et la polyvalence sont également des atouts majeurs pour évoluer dans ce domaine. Les heures de travail des professionnels du cinéma sont très variables. Vous serez amené à travailler tôt le matin, tard le soir, les week-ends et les jours fériés si besoin.

Une bonne condition physique est donc primordiale pour s’adapter à ce mode de vie. Il faut également faire preuve d’une excellente résistance au stress, notamment sur les plateaux de tournage, où les deadlines sont serrés et les professionnels souvent soumis à une pression intense pour respecter les plannings.

La passion et la persévérance font aussi des qualités nécessaires pour se faire une place dans ce milieu où la concurrence est rude.

Enfin, bien que le talent et les compétences techniques et artistiques soient des atouts précieux, ce n'est pas un critère éliminatoire. Il existe de nombreuses formations qui vous permettront d'acquérir les connaissances et les compétences nécessaires pour réussir dans l’industrie du cinéma

Se former dans le cinéma

Pourquoi apprendre le cinéma ?

Se former dans le domaine du cinéma présente plusieurs avantages :

Un secteur en constante évolution, avec de nouvelles technologies qui apparaissent d'année en année.
Un domaine clé pour l’économie nationale et la culture, en étant directement lié à la production de projections cinématographiques.
le secteur recrute des profils très variés. Qui dit cinéma ne dit pas forcément acteur. Si vous n’êtes pas doué pour la représentation, vous pouvez l’être pour la prise de sons ou le montage. Dans le cinéma, il y a de la place pour tout le monde !
des opportunités plus nombreuses : avec l’essor des plateformes de streaming et des chaînes YouTube proposant des contenus visuels de plus en plus cinématographiques, la demande n’a jamais été aussi forte
D’un point de vue personnel et professionnel, se former dans le cinéma a également des bénéfices. Ce secteur augmente vos relations sociales, vous fait voyager, permet de découvrir de nouvelles cultures, d’acquérir des compétences variées, vous ouvre vers de nouveaux horizons...

Comment se former dans le domaine du cinéma ?

Aucune formation n’est obligatoire dans le secteur du cinéma. Attention, cela dépend bien évidemment du métier ou de la spécialité envisagée.

Par exemple, si vous êtes attiré par la scène et l'interprétation, on ne peut que vous encourager à prendre des cours de théâtre dans un centre de formation dédié. Le Cours Florent est sans doute l’une des écoles de théâtre les plus réputées en France, mais de nombreuses écoles préparent également au métier d’acteur ou de comédien.

En revanche, pour un caméraman ou un monteur, l’idéal est de suivre une solide formation pour maîtriser toutes les techniques du métier. Même si l’obtention d’un diplôme ou d’un titre professionnel ne vous garantit pas de trouver du travail à l’issue de vos études, cela peut tout de même vous permettre de gravir plus facilement les échelons.

Il existe de nombreuses formations d’audiovisuel ou de cinéma en France. Si vous souhaitez poursuivre vos études supérieures dans le cinéma, prenez le temps d’étudier tous les parcours possibles.

En effet, les spécialisations sont multiples dans ce secteur d’activité :

Réalisation
Scénarisation
Montage
Effets spéciaux
Production
Prise de son
Postproduction

Voici quelques formations possibles, en école d’audiovisuel ou en université :

BTS Métiers de l’audiovisuel (bac+2)
Diplôme des Métiers d’Art (DMA) spécialité cinéma (bac+2)
BUT audiovisuel (bac+3)
BUT Métiers du multimédia et de l’Internet
Bachelor cinéma (bac+3)

Licence audiovisuel (bac+3)
Licence arts du spectacle (bac+3)
Licence professionnelle cinéma (bac+3)
Licence professionnelle métiers de l’audiovisuel (bac+3)

Après une licence ou un bachelor, vous pouvez aller encore plus loin dans vos études pour obtenir un bac+5. Ainsi, vous pourrez vous spécialiser dans un domaine précis et exercer le métier de l’audiovisuel que vous souhaitez. Les masters peuvent s’effectuer en formation initiale ou en alternance, pour une expérience professionnelle solide.

Master cinéma
Master réalisation et création
etc.

Certains centres de formation professionnelle dispensent également des formations pour les personnes en reconversion professionnelle ou pour les demandeurs d’emploi.

Les conditions d’admission peuvent varier d’un établissement à l’autre, mais vous devrez généralement préparer un dossier de candidature, passer un entretien oral devant un jury qui évaluera votre motivation et vos compétences, et parfois même participer à un examen ou un concours d’entrée dans les écoles les plus sélectives. Il n’est pas rare que certaines écoles demandent un ou plusieurs exemples de réalisations.

Comment choisir sa formation en cinéma ?

Il existe de nombreuses écoles de cinéma, principalement concentrées en Île-de-France, et plus particulièrement à Paris, bien que des centres de formation prestigieux soient également présents dans d'autres régions.

Voici quelques éléments à prendre en compte pour bien choisir votre école de cinéma :

La notoriété de l’école : la réputation de l’établissement est un critère essentiel. Certaines écoles, comme La Fémis, jouissent d'une excellente notoriété et ont formé des réalisateurs de renom tels que François Ozon, Rebecca Zlotowski ou Noémie Lvovsky. Cependant, des centres de formation moins connus peuvent également offrir des formations de très grande qualité. Un bon réflexe est de consulter les avis et témoignages d'anciens élèves pour obtenir une vision plus précise de l’expérience et de l'enseignement dispensé.
Le contenu pédagogique : tout part de là ! L’adéquation entre votre projet professionnel est le programme de formation est déterminante pour atteindre vos objectifs. Prenez le temps de comparez les offres afin de vous positionner sur le cursus qui vous correspond le mieux.
Les opportunités de stage ou d’alternance : rares sont les métiers du cinéma qui peuvent s’apprendre uniquement par la théorie. Si vous en avez la possibilité, privilégiez les formations qui vous permettront de multiplier les périodes d’immersion professionnelle. Ces expériences seront précieuses pour renforcer votre employabilité auprès des recruteurs.
Les équipements proposés : la déception peut être au rendez-vous lorsque les technologies et les équipements mis à disposition des apprenants sont obsolètes, indisponibles ou détériorés. N’hésitez pas à profiter des journées portes ouvertes pour effectuer un état des lieux du matériel et vérifier sa qualité.
Le coût financier : les frais de scolarité peuvent s’avérer dissuasifs dans la mesure où certaines écoles de cinéma sont particulièrement onéreuses. Retenez qu’il n’y a pas toujours de corrélation entre le coût d’une formation et la qualité de l’enseignement proposée. Pensez également à vous renseigner sur les possibilités de financement disponibles en fonction de votre situation.

Comment financer sa formation ?

Il existe plusieurs façons de financer sa formation. Pour les étudiants, de nombreuses aides existent afin de leur permettre d’avoir accès aux études supérieures, souvent assez coûteuses.

Nombreux sont ceux qui intègrent une école privée, dont les frais de scolarité sont bien plus élevés qu’en université. Pour payer vos études, vous avez plusieurs possibilités :

avoir recours à la bourse
faire un prêt étudiant
opter pour une formation en alternance

La dernière option reste la plus simple et avantageuse pour les étudiants. En effet, l’alternance leur permet de travailler pendant leurs études, d’enrichir leur expérience professionnelle, de percevoir un salaire et surtout de ne pas prendre en charge leurs frais de scolarité. De fait, ces derniers sont entièrement pris en charge par l’entreprise qui accueille l’alternant.

Les adultes ayant déjà une expérience professionnelle peuvent se tourner vers des dispositifs de financement tels que le Compte Personnel de Formation (CPF), France Travail pour les demandeurs d’emploi, ou leur employeur pour les salariés.

Quels sont les débouchés après une formation en cinéma ?

Certaines branches du cinéma sont reconnues pour être moins accessibles que d’autres, c’est le cas notamment de la réalisation, mais aussi de l’interprétation (acting) où il est difficile de s’imposer face à la concurrence. Le secteur du cinéma a la réputation de fonctionner par réseau, c’est un milieu relativement fermé, où les relations et les connexions jouent un rôle clé pour pouvoir se faire une place.

Dans tous les cas, il est souvent nécessaire de commencer par la petite échelle avant d'accéder à des postes plus importants. Par exemple, un réalisateur débutera généralement en tant qu'assistant réalisateur avant de gagner la confiance de ses pairs et tourner son propre film.

Pour quels métiers apprendre le cinéma ?

De la réalisation, à l’actorat, de la prise de son, au montage, en passant par la production, de nombreux professionnels participent à la création d’un projet audiovisuel. Voici une liste non exhaustive des métiers possibles dans le secteur du cinéma :