FORMATION ARTS DE LA SCENE

Le Centre des Arts de la Scène propose une formation complète et diversifiée.
Toutes les disciplines artistiques sont enseignées :
Théâtre, chant, danse, interprétation, jeu caméra, mime, commedia dell’arte, diction,
improvisation, écriture, …
Un enseignement théorique complète la formation :
Histoire du spectacle et mise en scène, analyse musicale, …
Les étudiants encadrés par des artistes professionnels (compositeurs, cinéastes, chanteurs,
chorégraphes, comédiens, metteurs en scène,…) apprennent à maîtriser leur art avec une
assistance et des moyens techniques professionnels.
Cette formation est unique en son genre tant par la nouveauté de son projet artistique que
par son programme pédagogique.

Enseignement Technique et Pratique :
Il regroupe quatre enseignements : l’acteur corporel, le jeu caméra, l’analyse musicale et la
composition, la voix et la diction.
1. Module Jeu caméra : Développement des aptitudes et compétences nécessaires à l’acteur de
cinéma. Maîtrise du langage cinématographique, exercices filmés et mises en situation.
2. Module Acteur corporel : Acquérir une aisance corporelle et une maîtrise de l’espace à partir des
techniques du Mime et de la Commedia dell’arte.
3. Module Analyse Musicale : Acquisition des composantes de l’éducation musicale (solfège, lecture
des grilles, lecture classique) et des bases de la composition.
Formation Auditive et commentaire d’écoute
4. Voix – Diction : Maîtrise de la voix parlée, de l’articulation, de la respiration et de l’émission sonore

Enseignement Découverte et Création :
Il regroupe trois enseignements : l’improvisation, la mise en scène
et les tremplins professionnels.
1. Module Improvisation : Développement de l’imaginaire, de l’autonomie et de la créativité.
2. Module Mise en scène : Approche des méthodes d’écriture scénique, des courants esthétiques,
des techniques de mise en scène et de la direction d’acteur. Approche de l’Histoire du spec-
tacle à travers l’analyse des différents courants esthétiques.
3. Module Tremplin : Module d’insertion professionnelle : Exercices de préparation aux auditions et
aux castings.
MéTHODE PéDAGOGIQUE
L’apprentissage s’effectue de manière progressive par transmission de savoir, pour permettre
à chaque stagiaire de maîtriser l’ensemble des matières figurant au programme.
Il est ouvert à la globalité des courants artistiques et se déroule sous forme d’ateliers dirigés
par de grands professionnels du spectacle.
SUIVI DES éLèVES ET éVALUATION
ACCOMPAGNER
L’ensemble des professeurs effectue un suivi continu et individuel des étudiants qui permet de
les guider et de les accompagner au mieux durant leur scolarité.
ÉVALUER
Les élèves sont tenus de se soumettre aux contrôles d’aptitudes trimestriels mis en place par
leurs professeurs. Le bilan de ces contrôles permet le passage en cycle supérieur.
Un mémoire sera requis en dernière année de formation
VALIDER
Un diplôme valide l’enseignement suivi.