La classe du son pour l-audio-visuel

Pulse Nation

Non finançable CPF
Tout public
Présentiel
Public admis
Salarié en poste
Demandeur d'emploi
Entreprise
Etudiant
Prix
42 €
Durée
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Localité
En présentiel
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Cette formation est disponible dans les centres de formation suivants:
  • 92 - Neuilly-sur-Seine
Cette formation peut être dispensée dans votre entreprise dans les localités suivantes :
  • 75 - Paris
  • 77 - Seine-et-Marne
  • 78 - Yvelines
  • 91 - Essonne
  • 92 - Hauts-de-Seine
  • 93 - Seine-Saint-Denis
  • 94 - Val-de-Marne
  • 95 - Val-d'Oise
Objectifs
Cette formation vise à former des professionnels du son capables de livrer
des productions audiovisuelles complètes, directement exploitables par les
clients, dans le cadre de projets tels que publicités, films, séries ou jeux
vidéo.
L?objectif est de développer une maîtrise approfondie des techniques de
mixage, de spatialisation sonore et de mastering, tout en respectant les
normes techniques strictes imposées par les différents supports de diffusion
(cinéma, télévision, streaming, etc.).
Les participants apprendront à gérer l?ensemble du processus de post-
production sonore, de la hiérarchisation des éléments sonores (dialogues,
musique, effets) à leur intégration harmonieuse et au respect des standards
de loudness et de formats multicanaux tels que le Dolby Atmos.
La formation met également l?accent sur la gestion des workflows
professionnels, la communication avec les équipes de réalisation, et la
capacité à répondre aux exigences artistiques tout en respectant les
contraintes techniques et de délais. À l?issue du programme, les participants
seront en mesure de livrer un produit final optimisé, prêt à être diffusé sur les
plateformes visées, avec un haut degré de qualité et de professionnalisme.
- Appliquer les propriétés fondamentales du son (fréquences,
harmoniques, dynamique sonore).
- Maîtriser et choisir les formats sonores adaptés aux différents
médias (mono, stéréo, surround, 5.1, 7.1, Dolby Atmos).
- Utiliser des stations de travail audionumériques (Pro Tools,
Nuendo) et des outils de studio (plug-ins, consoles numériques).
- Équilibrer les dialogues, effets sonores et musique pour soutenir
la narration.
sur l?histoire ou l?ambiance..
- Décoder les choix artistiques sonores et comprendre leur impact
- Comprendre et respecter les visions créatives des réalisateurs et
des clients.
- Maîtriser les outils de traitement audio : égalisation,
compression, réverbération, delay.
- Positionner et déplacer précisement des éléments dans l?espace
sonore pour créer des expériences immersives.
- Créer des mixages équilibrés et dynamiques adaptés à divers
contextes.
- Différencier les approches de mixage selon les supports
(cinéma, télévision, plateformes de streaming).
- Se conformer aux normes de loudness (LUFS, dBTP) et
spécifications techniques des diffuseurs.
- Masteriser pour divers support de diffusion.
- Restaurer et nettoyer l?audio (réduction du bruit, suppression
des clics et pops, dé-essing).
Programme
Bloc 1 : Fondamentaux techniques (20h)
1. Introduction aux bases du son : physique et acoustique
? Les fréquences, les harmoniques, et la dynamique sonore.
2. Formats sonores dans l'audiovisuel
? Mono, stéréo, surround, 5.1, 7.1, et Dolby Atmos.
3. Les outils essentiels du studio audio
? DAW (Pro Tools, Nuendo), plug-ins, consoles numériques, et
équipements périphériques.
Bloc 2 : Narration et direction artistique sonore (10h)
4. Le rôle du son dans la narration audiovisuelle
? Hiérarchisation : dialogues, effets, musique.
5. Analyse de bandes-son célèbres
? Étude critique des choix sonores et leur impact narratif.
6. Adapter le son à l'intention artistique
? Comprendre et respecter la vision du réalisateur / clients...
Bloc 3 : Techniques de mixage et spatialisation (20h)
7. Techniques avancées de mixage
? Égalisation, compression, réverbération, delay.
8. Spatialisation sonore : de la stéréo au Dolby Atmos
? Positionner et déplacer les éléments dans l?espace sonore.
9. Le mixage pour différents supports
? Approche différenciée pour le cinéma, la télévision, et les plateformes
de streaming.
Bloc 4 : Post-production et mastering (10h)
10. Normes de loudness et conformité technique
? LUFS, dBTP, spécifications Netflix, cinéma, publicité.
11. Mastering pour l'audiovisuel
? Finaliser un mixage pour la diffusion, équilibrage des fréquences.
12. Restauration et nettoyage audio
? Réduction du bruit, suppression des clics et pop, dé-essing.

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