Contexte


Le management de projet culturel nécessite aujourd'hui d'acquérir et d'articuler de nombreuses compétences connexes : artistiques, éditoriales, événementielles, juridiques et financières, ainsi qu'en diffusion, communication et recherche de fonds.


Cette formation s'adresse à l'artiste entrepreneur, au responsable de développement de projet culturel à 360°, individuellement ou via une structure juridique, et au futur entrepreneur culturel afin de leur permettre de créer, développer et pérenniser leurs propres projets et leurs activités.


Les porteurs de projets musicaux sont également aujourd'hui obligés de repenser les modèles économiques de leur structure et de tendre vers des financements mixtes qui articulent subventions publiques et argent privé (fondations d'entreprises, fondations familiales, fonds de dotation, grands donateurs particuliers, financements participatifs...). Or, développer ce volet "mécénat" demande un savoir-faire et des compétences spécifiques.

Le secteur du fundraising se professionnalise et la concurrence peut être rude.


Pour permettre aux artistes et aux acteurs culturels de faire face à ces nouveaux défis, ce programme propose une approche globale permettant d'initier une stratégie de levée de fonds.


Études de cas, théorie, mise en pratique, le stagiaire pourra profiter de l'expérience de l'intervenante, professionnelle en activité et personne-ressources.

Objectifs pédagogiques de la formation

• Connaître précisément le cadre juridique du mécénat en France et les différentes formes de mécénat


• Connaître les différents types de donateurs et les techniques de fundraising qui en découlent


• Savoir se présenter et présenter son projet artistique à des financeurs, publics ou privés


• Savoir rédiger un dossier de demande de subventions publiques ou de dons