Motion capture acting -et- action
Rhinocéros
Non finançable CPF
Tout public
Présentiel
Public admis
Salarié en poste
Demandeur d'emploi
Entreprise
Etudiant
Prix
6240 €
Durée
Nous contacter
Localité
En présentiel
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Objectifs
Pour être pertinent en motion capture, la formation doit permettre de monter en compétence dans les domaines suivants :
-Acquérir les bases de la motion capture : la terminologie, les accessoires et l'environnement
-Appréhender les contraintes techniques et artistiques d'un tournage en motion capture, en comprendre le processus, les avantages et les inconvénients
-Être capable de proposer des performances dans la conception de personnages humains et de créatures, aussi bien en monologue, en dialogue comme en scène de groupe
Objectifs secondaires :
-Acquérir un début de maîtrise du jeu en motion capture, incluant l'utilisation de la caméra faciale et l'évolution sur le plateau
-Connaître le travail de l'acteur et savoir lui donner des indications de jeu (pour les réalisateurs et animateurs)
-Assimiler les enjeux d'un scénario de jeu vidéo ou VR pour en saisir le sens
-Connaître la mécanique des jeux vidéos et les attentes de l'industrie
A l'issue de cette formation, les stagiaires maitriseront les techniques de base de cascades au profit d'une scène d'action sur un plateau de motion capture
-Acquérir les bases de la motion capture : la terminologie, les accessoires et l'environnement
-Appréhender les contraintes techniques et artistiques d'un tournage en motion capture, en comprendre le processus, les avantages et les inconvénients
-Être capable de proposer des performances dans la conception de personnages humains et de créatures, aussi bien en monologue, en dialogue comme en scène de groupe
Objectifs secondaires :
-Acquérir un début de maîtrise du jeu en motion capture, incluant l'utilisation de la caméra faciale et l'évolution sur le plateau
-Connaître le travail de l'acteur et savoir lui donner des indications de jeu (pour les réalisateurs et animateurs)
-Assimiler les enjeux d'un scénario de jeu vidéo ou VR pour en saisir le sens
-Connaître la mécanique des jeux vidéos et les attentes de l'industrie
A l'issue de cette formation, les stagiaires maitriseront les techniques de base de cascades au profit d'une scène d'action sur un plateau de motion capture
Programme
Module I Acting : Jouer et diriger en motion capture
Jour 1 Découverte et théorie de la motion capture
Jour 2 Nouveau plateau - Nouveaux repères : Expérimentation sur le set de Mocaplab
Jour 3 Tournage
Jour 4 Acting sur le set
Jour 5 Visionnage des scènes
Module II Action
Jour 6Introduction à l'action :
-Travail dansé pour proposer un body language particulier
-Franchissement d'obstacle simple (parkour)
-Travail de transformation d'humanoïde a non humanoïde
-Base cascade, chute, action avec arme, parkour.
-Notion de sécurité dans une scène d'action
-Action et réaction avec respect des distances de sécurité
-Chorégraphie de combat
Jour 7 :Attitude et dynamique selon personnage:
-Présentation des diverses armes et autres matériels propice à la création d'attitude diverses et variées
-Travail avec des objets diverses ouvrant les possibilités à l'imaginaire (fusil d'assaut, épée, batte de baseball, ...)
-Apprentissage de diverses créatures basiques, zombie, gobelin, elfe. Ressentir un personnage imaginaire Incorporer les mouvements appris la veille dans les nouveaux personnages (zombie, elfe, gobelin, troll, super héros, ...)
-Trouver ses attitudes selon son morphotype et sa personnalité et les mettre en scène dans une action
Après-midi:
-Base cascade, chute, action avec arme, parkour.
-Notion de sécurité dans une scène d'action
-Reprise de la chorégraphie de la veille dans l'élaboration d'une scène d'action
Jour 8 : Mise en scène d'une action:
-Présentation des extensions de membres au profit de la création d'une créature non humanoïde
-Travail de déplacement avec extension de membre
-Scène à plusieurs, 3 ou 4 personnes selon les groupes, création et répétition chorégraphique selon les personnages de chacun
-Initiation de déplacement dans un décor imaginaire
-Mise en place d'une scène d'action dans un décor imaginaire
-Reprise du travail de la matinée dans un décor imaginaire
Jour 9 :Mise en place "on set":
-Briefing technique sur la motion capture et le travail des techniciens après enregistrement de mouvement
-Elaboration du décor imaginaire?; répétition «on set»
-Tournage séquence d'action en combinaison mocap
-Debriefing
Jour 10 :Tournage séquence sans répétition au préalable:
-Tournage séquence d'action en combinaison mocap sur les acquis de la semaine
-Debriefing
-Tour de table et conclusion
Jour 1 Découverte et théorie de la motion capture
Jour 2 Nouveau plateau - Nouveaux repères : Expérimentation sur le set de Mocaplab
Jour 3 Tournage
Jour 4 Acting sur le set
Jour 5 Visionnage des scènes
Module II Action
Jour 6Introduction à l'action :
-Travail dansé pour proposer un body language particulier
-Franchissement d'obstacle simple (parkour)
-Travail de transformation d'humanoïde a non humanoïde
-Base cascade, chute, action avec arme, parkour.
-Notion de sécurité dans une scène d'action
-Action et réaction avec respect des distances de sécurité
-Chorégraphie de combat
Jour 7 :Attitude et dynamique selon personnage:
-Présentation des diverses armes et autres matériels propice à la création d'attitude diverses et variées
-Travail avec des objets diverses ouvrant les possibilités à l'imaginaire (fusil d'assaut, épée, batte de baseball, ...)
-Apprentissage de diverses créatures basiques, zombie, gobelin, elfe. Ressentir un personnage imaginaire Incorporer les mouvements appris la veille dans les nouveaux personnages (zombie, elfe, gobelin, troll, super héros, ...)
-Trouver ses attitudes selon son morphotype et sa personnalité et les mettre en scène dans une action
Après-midi:
-Base cascade, chute, action avec arme, parkour.
-Notion de sécurité dans une scène d'action
-Reprise de la chorégraphie de la veille dans l'élaboration d'une scène d'action
Jour 8 : Mise en scène d'une action:
-Présentation des extensions de membres au profit de la création d'une créature non humanoïde
-Travail de déplacement avec extension de membre
-Scène à plusieurs, 3 ou 4 personnes selon les groupes, création et répétition chorégraphique selon les personnages de chacun
-Initiation de déplacement dans un décor imaginaire
-Mise en place d'une scène d'action dans un décor imaginaire
-Reprise du travail de la matinée dans un décor imaginaire
Jour 9 :Mise en place "on set":
-Briefing technique sur la motion capture et le travail des techniciens après enregistrement de mouvement
-Elaboration du décor imaginaire?; répétition «on set»
-Tournage séquence d'action en combinaison mocap
-Debriefing
Jour 10 :Tournage séquence sans répétition au préalable:
-Tournage séquence d'action en combinaison mocap sur les acquis de la semaine
-Debriefing
-Tour de table et conclusion
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